À la croisée des arts sonores et de la géographie, Halima Imane Zoubai explore la géomusicologie comme une manière de révéler la mémoire collective.
« Chez moi, ça chantait beaucoup. La musique était partout, vivante, dans les voix, dans les gestes. C’est cette atmosphère qui m’a poussée à rejoindre le conservatoire, juste en bas des Beaux-Arts de Tétouan où je développais déjà ma pratique artistique. Très vite, l’art et la musique ont commencé à se confondre dans mes œuvres. Les rythmes devenaient des lignes, les mélodies des motifs visuels. Rapidement, je me suis heurtée à une limite. Le malhoun et l’andalou dominaient, mais où étaient les chants du Rif, ceux qui racontaient ma région, ma terre ? Cette absence m’a poussée à chercher ailleurs, dans les archives, les cassettes poussiéreuses de musique populaire. C’est là que j’ai découvert ce que les partitions ne pouvaient capturer : des chants enracinés dans le lieu, des sons qui portaient en eux la mémoire d’un paysage. Chaque chanson était, pour moi, une carte sonore, une traversée des terres et des cultures locales. Chaque morceau devient un fragment de mémoire collective, une célébration du lien entre l’homme et sa terre. Aujourd’hui, cette quête continue. Je ne cherche plus à seulement visualiser, mais à incarner cette mémoire sonore à travers le corps. La performance, le geste, le mouvement du corps deviennent mes nouveaux outils. »
Propos recueillis par Basma Mansour